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民衆を導く自由の女神（みんしゅうをみちびくじゆうのめがみ、原題 La Liberté guidant le peuple, 259×325cm, キャンバス、油絵、ルーヴル美術館収蔵）は、ウジェーヌ・ドラクロワによって描かれた絵画。フランス7月革命を主題とする。日本では慣習的に民衆を導く自由の女神と題されることが多いが、原題はLa Liberté guidant le peupleであり、正確には「民衆を導く＜自由＞」（自由Libertéはアレゴリー）である。このためこの絵画を《民衆を導く＜自由＞》として紹介する文献も存在する。絵の中心に描かれている民衆を導く果敢な女性は、フランスのシンボルである、マリアンヌの代表的な例の1つである。原題のLa Liberté guidant le peupleから分かるように、女性は自由を、乳房は母性すなわち祖国を、という具合に、ドラクロワはこの絵を様々な理念を比喩（アレゴリー)で表現している。一方で彼女がかぶるフリギア帽は、フランス革命の間に自由を象徴するようになった。女性の隣に立つ、マスケット銃を手にしたシルクハットの男性はドラクロワ自身であると説明される事が多い。あまりにも政治的で、扇動的であるという理由から、1848年革命まで恒常的な展示は行われなかったという歴史を持つ。絵画としてのスタイル、フランス7月革命というテーマから、絵画におけるロマン主義の代表作と言える。1999年に「日本におけるフランス年」の文化財海外交流展の一環として、この絵画がルーブルから東京国立博物館に1ヶ月間貸し出された。この際に日本からフランスに貸し出されたのが法隆寺の百済観音像である。

1839年、ポール・セザンヌは裕福な銀行家の息子として南フランスのエクス＝アン＝プロヴァンスに生まれた。自然主義文学の代表的作家エミール・ゾラとは少年時代からの友人だった。1862年、画家を志してパリに出る。ロマン主義のウジェーヌ・ドラクロワ、写実主義のギュスターヴ・クールベ、のちに印象派の父と呼ばれるエドゥアール・マネらから影響を受ける。「カフェ・ゲルボワ」の常連たち（後の「印象派」グループ）と知り合い、とくに9歳年長のカミーユ・ピサロと親しくなった。二人は1872年にはポントワーズで、1873年にはオーヴェル＝シュル＝オワーズでイーゼルを並べて制作した。この頃、オルタンス・フィケと知り合い後に同棲するが、厳格な父を恐れ長男ポールの誕生後も彼女との関係を隠し続けた（発覚後、父は激怒したという）。1874年の第1回印象派展に『首吊りの家』を出品し、以後第3回に出品した。初めてサロンに入選したのは43歳のときである（『画家の父』（1882年））。このときセザンヌは友人の審査委員に頼み込み、やっとの思いで入選を果たしたという（ゾラとの絶交はこの不正が原因とも見られる）。1886年、ゾラの小説『制作』が自分を中傷していると感じ、ゾラと絶交した。同年、父親が亡くなったため遺産を相続し、内縁の妻と正式に結婚した。そして故郷に戻り、サント・ヴィクトワール山などをモチーフに絵画制作を続けた。経済的な不安はなかったものの、絵はなかなか理解されなかった。1895年、アンブロワーズ・ヴォラールの画廊で初個展を開き、一部の若い画家たちから注目され始めた。セザンヌは、時間とともに移ろう光を追いかけている印象派に不満だった。彼の「絵画は、堅固で自律的な再構築物であるべきである」という考え方は、続く20世紀美術に決定的な影響を与えた。